Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: интересные факты (список заголовков)
06:25 

Ирреальное пространство Джереми Миранда

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Художник Джереми Миранда (Jeremy Miranda) вдохновляется возможностью сознания сопоставлять опыт событий реальных и предполагаемых. Его фантастическая живопись совмещает неожиданные связи между разными уровнями реальности.
Джереми родился в Ньюпорте, в Род-Айленде. Получил степень бакалавра изобразительных искусств в Массачусетском колледже. Сейчас живёт и работает на северном побережье Массачусетса, в городе Салем.

Чаще всего Джереми рисует пейзажи. Его многомерные картины погружают в параллельные образы соединяя их в один сюжет. Комната растворяется в сельском речном пейзаже, книжная полка приводит в океан, а печь скрываются под тихим прудом.


@темы: Полезные ссылки, Интересные факты, Живопись, Jeremy Miranda, Artists

06:27 

Эксперименты с медом: «застывшие» образы, напоминающие восковые фигуры

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
«Preservation» - потрясающий проект голливудского фотографа.

«Preservation» - потрясающий проект голливудского фотографа.


На первый взгляд может показаться, что на снимке изображена восковая фигура, отливающая золотым блеском. На самом деле, это дело рук голливудского фотографа, облившего ради эксперимента своих моделей медом. Результат превзошел все ожидания. Мед будто «растворил» черты лица, оставив лишь застывший образ.

читать дальше

@темы: Фотография, Полезные ссылки, Люди, Интересные факты, Photographers

07:37 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Сильвия Пелиссеро (Silvia Pelissero), художник из Италии, также известна как Агнес Сесиль. Её акварельные картины это нечто невероятное, пожалуй, это самые импонирующие мне акварельные картины. Кстати, недавно я уже публиковал некоторые из этих работ. Если говорить о самих картинах то, удивляет эта невероятная способность передавать эмоции через портрет, особенно стоит отметить количество цветов на портретах. Обязательно посмотрите её галерею на deviantart.

 


читать дальше




@темы: Полезные ссылки, Люди, Интересные факты, Иллюстрации, Акварель, Silvia Pelissero, Devianart, Artists, Портрет, видео

07:40 

10 тайн знаменитых скульптур

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Молчание великих статуй хранит множество секретов. Когда Огюста Родена спрашивали, как он создает свои статуи, скульптор отвечал:
«Я беру глыбу мрамора и отсекаю от нее все лишнее». Наверное, поэтому скульптура настоящего мастера всегда создает ощущение чуда: кажется, что увидеть красоту, которая прячется в куске камня, способен только гений.

Рогатый Моисей



Микеланджело Буанаротти, «Моисей», 1513-1515 г.

Микеланджело изобразил на своей скульптуре Моисея с рогами. Многие историки искусства объясняют это неправильным толкованием Библии. В Книге Исхода говорится, что когда Моисей спустился с горы Синай со скрижалями, иудеям было трудно смотреть в его лицо. В этом месте в Библии употреблено слово, которое с иврита можно перевести и как «лучи», и как «рога». Однако по контексту однозначно можно сказать, что речь идёт именно о лучах света — что лицо Моисея сияло, а не было рогато.
читать дальше

URL записи

@темы: Интересные факты, Скульптура

07:47 

Сказочный русский фотограф

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Русские сказки оживают на фотографиях Маргариты Каревой. Российская фотохудожница Маргарита Карева делает снимки в стиле фэнтези. В ее сюрреалистических кадрах реальные элементы объединяются с реквизитом, добавленным с помощью фотоманипуляций. В результате получаются невероятно правдоподобные сюжеты из сказок.



@темы: Photographers, Интересные факты, Люди, Маргарита Карева, Полезные ссылки, Фентези, Фотография

07:03 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Инга Пальцер — молодая художница из Северодвинска, известная своими акварельными иллюстрациями и рисунками сов. Инга предпочитает работать на бумаге, но иногда использует ткань, дерево, или холст. Инга начала рисовать в детстве, в местной художественной школе, однако после окончания средней школы решила стать биологом и сейчас работает научным сотрудником. Несмотря на то, что иллюстрация не стала её профессией, Инга все равно находит время на создание прекрасных рисунков, представленных на этом сайте. Её первые работы были созданы практически случайно: жалко было выбрасывать небольшие кусочки акварельной и пастельной бумаги, на которых и были нарисованы смешные совы «Friends». Совы Инги Пальцер все больше получают признание в интернете и социальных сетях, и любимы тысячами поклонников по всему миру.

Первые совы были нарисованы Ингой, можно сказать, случайно: жалко было выбрасывать небольшие кусочки акварельной и пастельной бумаги, на которых и были нарисованы смешные совы friends. По ее словам, откладывать рисунок «на потом» она не любит, он всегда пишется сразу и в едином порыве. Возможно, это и придает ее работам законченность и очарование — совушки будто стоят у вас на ладони.



Она же на Девианарте, ВК, twitter и YouTube

@темы: Совы, Рисунок, Полезные ссылки, Интересные факты, Инга Пальцер, Иллюстрации, Акварель, Devianart, Artists

07:14 

15 волнующих картин Лоры Зомби

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
"Моё творчество это эффект галлюцинаций, полученный от звуков любимой музыки. А утечка мозгов повлекла за собой эффект текущей краски." Лора Зомби

Картины петербургской художницы Лоры Зомби — это соприкосновение наивного, доброго мира с жесткой реальностью. Всё это усиливается множественными подтеками акварели или акрила и чернил, нечёткими контурами и линиями. Её работы — различны по тематике и жанру. Но их объединяют общие мотивы — одиночество, соприкосновение наивного, доброго мира с жесткой реальностью. Всё это усиливается множественными подтеками краски и чернил, нечёткими контурами и линиями, отсутствием внятной композиции. Один из основных стилей Лоры — урбан-арт. Урбан-арт (городское искусство) – искусство граффити. Ее картины пронизаны наивностью, честностью и талантом – это всегда подкупает аудиторию.





Официальный сайт, Профиль на Девианарте.

@темы: Чернила, Полезные ссылки, Пейзажи, Люди, Лора Зомби, Интересные факты, Животные, Акварель, Devianart, Artists

07:34 

15 скульптур из дерева, которые вот-вот оживут

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Итальянский скульптор Питер Демец с помощью простого долота и бесконечного вдохновения вдыхает жизнь в деревянные скульптуры. Питер Демец работает долотом и стамеской вдохновенно, со вкусом. Каждую морщинку, каждую родинку на теле своих скульптур он выделяет ровно в том месте, где видит силеватость и другие пороки древесины. Его скульптуры оживают, переливаясь оттенками цвета ровно в тех местах, в которых нужно. Так чувствовать дерево могут единицы, но ведь надо знать еще и анатомию, чтобы понимать, где выделить выпуклость мышц блеском, а где навести тень.

Питер имеет два высших специальных образования, интересуется культурой и историей возникновения скульптурного ваяния, организует выставки, очень начитанный интересный собеседник (во всяком случае, читать его интервью очень занятно). Почти каждый год он ездит по Италии со своей коллекцией деревянных изваяний и неизменно получает разнообразные награды.


@темы: Фотография, Скульптура, Полезные ссылки, Люди, Интересные факты

08:59 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Мало кто из художников может освоить ненадежную легкость техники акварель с таким мастерством, как Абэ Тошиюки (Abe Toshiyuki). Все уважение и восхищение, которое испытывает японский народ к своей природе в полной мере отражено в работах этого художника-реалиста. Он родился в городе Саката Сити в 1959 году, и с самого детства проникся восхищением к великолепию природы, которая окружала его. Тосиюки получил художественное образование в национальном университете Японии, и в течение 20 лет работал учителем рисования.
Работа в сфере образовании лишила его самой большой мечты: полностью посвятить себя живописи. Только в 2008 году художник смог сконцентрироваться на работе в живописи акварелью и жить за счет этого.

Не так давно Абэ уже начал заслуженно пожинать плоды своей работы, получив признание и успешно продавать свои реалистичные рисунки акварелью, благодаря выставкам в стране, а также наградам в нескольких из них. По его словам, он фокусируется на наиболее возвышенных вещах окружающего нас мира, "быстротечность реки, хрупкость лепестков вишни ..." - в его работах зритель найдет указания на философию жизни, которая культивируется японцами. Для него "искусство является зеркалом души смотрящего."

Он разделяет мысль о том, что "то, что мы видим, зависит от нашего настроения". Один из основных принципов в работах Тошиюки: не рисовать сцены с известными достопримечательностями, ставшие местами, которые зритель мог видеть раньше. Он предпочитает композиции более субъективные, отражающие внутреннее состояние каждого человека, который наблюдает за ними, то, что может быть представлено любым изгибом реки, опавшими осенними листьями или даже таянием снега.


Рисунки акварелью


@темы: Abe Toshiyuki, Artists, Акварель, Живопись, Интересные факты, Пейзажи, Полезные ссылки, Япония

09:09 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Теплые коты от Gu Yingzhi.


«Все могут короли» уверяет нас одна небезызвестная песня. Правда это или нет – вопрос спорный, но то, что короли умеют рисовать, - это точно, и китайская художница Gu Yingzhi, которая ведет свой род от королевской династии Кинг лучшее тому подтверждение. Знаменитой ее делает не столько происхождение, сколько талант: за умелое изображение котов в Китае художницу по праву зовут «Королевой кошек», а ее слава лучшей из лучших в технике гохуа гремит по всему миру!




К сожалению, сайта у Gu Yingzhi нет, но в Интернете есть масса её работ.

@темы: Животные, Живопись, Gu Yingzhi, Artists, Иллюстрации, Интересные факты, Китай, Тушь

09:14 

Улица полна неожиданностей: трёхмерный стрит-арт в Лиссабоне с эффектом иллюзии

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Уличный художник и иллюстратор Диого Мачадо (Diogo Machado), также известный под псевдонимом Add Fuel, представил на одной из улиц Лиссабона новую впечатляющую работу. На этот раз Мачадо создал потрясающую иллюзию, от правдоподобности которой некоторым горожанам становилось не по себе.


Глядя на облупившуюся краску, за которой явственно проступают причудливые узоры керамической плитки, прохожие переставали верить своим глазам. Действительно, работу Мачадо едва ли можно принять за рисунок на обыкновенном электрическом щите. Художник и в этот раз не отошёл от своих принципов – его творчество всегда отличали особая скрупулёзность и внимательность к деталям.


@темы: Artists, Diogo Machado, Street art, Иллюстрации, Интересные факты, Полезные ссылки, Фотография

09:18 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Arefin фотохудожник, живет в Бангладеше. Примерно пол года назад у него появилось 2 милых кролика, которые так полюбились Арефину, что он подсел на их фотографирование. Арефин утверждает, что они очень фотогеничные. Фотопроект, посвященный кроликам, продолжается и по сей день, Арефин начал снимать кроликов своего друга. Ему нравится создавать красивый и волшебный мир для этих милых и пушистых созданий. Я думаю, что вы сами прочувствовали атмосферу мира, на этих кадрах.



@темы: Полезные ссылки, Кролики, Интересные факты, Животные, Photographers, Arefin, Фотография

07:37 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Современный американский художник Дэвид Чифец (David Cheifetz) пишет потрясающие картины. Его натюрморты светятся изнутри наполненные самой жизнью, удивляя контрастом чистых красок и минимальной композицией.



Его галерея на Девианарте

@темы: Полезные ссылки, Натюрморт, Интересные факты, Devianart, David Cheifetz, Artists

07:39 

Акварельные города от John Salminen

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
John Salminen родился и вырос в городе Сент-Пол, что находится в штате Миннесота на Севере США. Там же выучился и получил степень магистра в Университете Миннесоты. В течение более 34 лет, Салминен был учителем в средней художественной школе. Параллельно с обучением учащихся средней школы писал сам картины, рос как художник.

John Salminen очень продуктивный художник. Если он не на очередных семинарах, выставках и прочем, то пишет в своей студии по 6-10 часов в день. В поездках собирает материал для будущих работ — фотографирует городские пейзажи, как и его жена, которая также является преподавателем и фотографом.

Джон Сальминен является одним из самых титулованных художников США.

Ныне Джон живет и творит в самодельном бревенчатом домике в окружении 160 000 квадратных метров соснового леса в городе Дулут, штат Миннесота.




Он же на Фейсбуке

@темы: Полезные ссылки, Интересные факты, Живопись, Акварель, John Salminen, Artists

07:40 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Николай Зиновьев — русский фотограф-анималист. Места, где снимает Николай, далеки от комфортных фотостудий. Его модели — существа, которые не имеют никакого желания попасть в объектив фотокамеры. Днями и даже неделями, в любую погоду и невзирая на опасности фотограф может «высиживать» один-единственный удачный кадр.
«Главный критерий успешности снимка, на мой взгляд, — это трудность в его воспроизведении. Ценность имеет тот кадр, который трудно повторить. И, чем труднее условия, в которых ты снимаешь, тем лучше. Пока остальные ждут самой лучшей погоды, в нашем деле все с точностью до наоборот. Пурга? Отлично! Росомаха ждать хорошей погоды не будет», — говорит Николай.



Его группа во вконтакте, Он же в фейсбуке

@темы: Фотография, Полезные ссылки, Николай Зиновьев, Интересные факты, Животные, Photographers

07:48 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Бельгийский фотограф дикой природы Ив Адамс (Yves Adams) не просто фиксирует события, а отлично передаёт настроение и эмоции животных. Превосходная работа со светом, знание повадок птиц и мест их обитания позволяет Иву находить сов в нужное время в нужном месте.«Маленькие совы – это мило. Они заставляют вас смеяться над их движениями» — утверждает Ив.


@темы: Фотография, Совы, Интересные факты, Photographers

05:36 

История появления акриловых красок для живописи

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Живопись акриловыми красками очень молодое направление в искусстве. Его история развития насчитывает чуть больше 60 лет. Но за это время акрил успел приобрести невероятную популярность и у молодых начинающих художников, и у опытных зрелых мастеров. Актуальность живописи акрилом объясняется в первую очередь очень широкими возможностями и просто уникальными свойствами самого акрила.


@темы: Интересные факты

07:02 

Детские кошмары в рисунках

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Джон Кенн Мортенсен (John Kenn Mortensen) рисует кошмарных чудовищ из детских воспоминаний на клейких листочках. Джон уже нарисовал огромное количество страшилок. Он известен в интернете под ником Don Kenn.


@темы: Artists, John Kenn Mortensen, Иллюстрации, Интересные факты, Полезные ссылки

04:10 

Американский художник, рисующий сны

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Eric Fortune родился в 1976 в маленьком городе Coshocton, Огайо. Даже в малом возрасте любил рисовать. Смотря мультфильмы и читая комиксы, Эрик вдохновлялся и творил. Он продолжал рисовать и в средней школе, постоянно практикуя свои навыки. Учителя искусства видели потенциал Эрика и убеждали,что будущее мальчика должно быть безотносительно связано с искусством.

Eric Fortune тот человек, который мог бы нарисовать сон или мечту любого из нас. Его таинственные и немного мистические картины заполнены историями про наши взаимоотношения, скрытые страхи, проблемы и пути их преодоления. Это характеры, обернутые в собственные миры.

@темы: Полезные ссылки, Интересные факты, Иллюстрации, Eric Fortune, Artists

04:17 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Иллюстратор Ричард Дэйвис (Richard Davies) создает очень выразительные портреты знаменитостей с помощью акварели, дорабатывая картины в графических редакторах. Больше всего Ричард любит рисовать Лану дель Рей и киноафиши.


@темы: Люди, Акварель, Artists, Интересные факты, Richard Davies, Иллюстрации, Полезные ссылки, Портрет

Многогранное искусство

главная