• ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи пользователя: Soul of art (список заголовков)
14:36 

Анаморфные рисунки Odeith

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
3


Работы уличного художника Odeith будто парят над землей, отрываясь от поверхности. Все дело в том, что на плоскости он рисует псевдо трехмерные изображения, являясь одним из основателей стрит-арт движения, специализирующегося на оптических иллюзиях.

1

читать дальше

@темы: Odeith, Artists, Street art, Интересные факты

14:35 

Теплые картины для уютного настроения

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
И в этом тепле в картинах Ладо Тевдорадзе можно буквально утонуть. Сам художник говорит: «Главное, чтобы в каждой картине был свет, чтобы было Солнце». И его здесь в избытке. Посмотрите на 14 самых душевных работ мастера, от которых веет любовью, детством и домашним уютом.


@темы: Artists, Интересные факты, Ладо Тевдорадзе

14:34 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Это не фотографии. А картины русского художника-реалиста Сергея Маршенникова.

Сергею 41 год. Он живет в Санкт-Петербурге и творит в лучших традициях классической русской школы реалистичной портретной живописи.

Сергей Маршенников закончил Уфимское Художественное училище и Академию Изобразительного искусства им. Репина в Санкт — Петербурге. Его картины находятся в музеях Современного Искусства, а также в частных коллекциях России, Англии, Дании, Франции и Японии.

Героинями его полотен становятся нежные и беззащитные в своей полуобнаженности женщины. Утонченные и одухотворенные, они воплощают собой всю чувственность и неповторимость русской красавицы, любимой женщины, которую хочется пробуждать поцелуем, кутать в шелка и меха, носить на руках.

На многих самых известных полотнах изображена муза и жена художника — Наталья. Они вместе уже много лет, воспитывают 10-летнюю дочь. А весь мир восхищается чувственными и нежными работами Сергея Маршенникова.


@темы: Artists, Живопись, Интересные факты, Люди, Полезные ссылки, Сергей Маршенников

14:28 

Удивительные животные из стали

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Сельчук Йылмаз живет в перенаселенном городе, в котором каждый одержим страстью к потреблению. Поэтому скульптор, чтобы справиться со своей отчужденностью от общества, на летние месяцы перебирается в горы. Природа помогает ему собраться с духом, вдохновляет его. Одиночество для Сельчука – это врата к творчеству.

А его искусство – это реакция на социальное отчуждение. Недавно Йылмаз представил три совершенно фантастические маскоподобные скульптурами из стали, изображающие головы тигра, лисы и рыси.


@темы: Интересные факты, Сельчук Йылмаз, Скульптура

04:27 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Мозаичные стрит-арт-изображения Dzia

Несмотря на то, что этот художник занимается стрит-артом менее трех лет, его рисунки легкоузнаваемы. Закрученные линии, облекаемые в анималистическую форму, напоминают своеобразную уникальную мозаику.


@темы: Фотография, Интересные факты, Street art, Artists

04:19 

Картины известных художников, написанные ими в детстве

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Пикассо «Пикадор»

Некоторые великие художники начинали создавать свои шедевры еще в раннем детстве, не имея образования и славы, не догадываясь, что через десятки и сотни лет их детские работы будут стоить огромных денег и станут объектами научных и исторических исследований.

читать дальше

@темы: Интересные факты, Artists

04:17 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Иллюстратор Ричард Дэйвис (Richard Davies) создает очень выразительные портреты знаменитостей с помощью акварели, дорабатывая картины в графических редакторах. Больше всего Ричард любит рисовать Лану дель Рей и киноафиши.


@темы: Люди, Акварель, Artists, Интересные факты, Richard Davies, Иллюстрации, Полезные ссылки, Портрет

04:10 

Американский художник, рисующий сны

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Eric Fortune родился в 1976 в маленьком городе Coshocton, Огайо. Даже в малом возрасте любил рисовать. Смотря мультфильмы и читая комиксы, Эрик вдохновлялся и творил. Он продолжал рисовать и в средней школе, постоянно практикуя свои навыки. Учителя искусства видели потенциал Эрика и убеждали,что будущее мальчика должно быть безотносительно связано с искусством.

Eric Fortune тот человек, который мог бы нарисовать сон или мечту любого из нас. Его таинственные и немного мистические картины заполнены историями про наши взаимоотношения, скрытые страхи, проблемы и пути их преодоления. Это характеры, обернутые в собственные миры.

@темы: Полезные ссылки, Интересные факты, Иллюстрации, Eric Fortune, Artists

07:02 

Детские кошмары в рисунках

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Джон Кенн Мортенсен (John Kenn Mortensen) рисует кошмарных чудовищ из детских воспоминаний на клейких листочках. Джон уже нарисовал огромное количество страшилок. Он известен в интернете под ником Don Kenn.


@темы: Artists, John Kenn Mortensen, Иллюстрации, Интересные факты, Полезные ссылки

05:36 

История появления акриловых красок для живописи

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Живопись акриловыми красками очень молодое направление в искусстве. Его история развития насчитывает чуть больше 60 лет. Но за это время акрил успел приобрести невероятную популярность и у молодых начинающих художников, и у опытных зрелых мастеров. Актуальность живописи акрилом объясняется в первую очередь очень широкими возможностями и просто уникальными свойствами самого акрила.


@темы: Интересные факты

07:48 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Бельгийский фотограф дикой природы Ив Адамс (Yves Adams) не просто фиксирует события, а отлично передаёт настроение и эмоции животных. Превосходная работа со светом, знание повадок птиц и мест их обитания позволяет Иву находить сов в нужное время в нужном месте.«Маленькие совы – это мило. Они заставляют вас смеяться над их движениями» — утверждает Ив.


@темы: Фотография, Совы, Интересные факты, Photographers

07:40 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Николай Зиновьев — русский фотограф-анималист. Места, где снимает Николай, далеки от комфортных фотостудий. Его модели — существа, которые не имеют никакого желания попасть в объектив фотокамеры. Днями и даже неделями, в любую погоду и невзирая на опасности фотограф может «высиживать» один-единственный удачный кадр.
«Главный критерий успешности снимка, на мой взгляд, — это трудность в его воспроизведении. Ценность имеет тот кадр, который трудно повторить. И, чем труднее условия, в которых ты снимаешь, тем лучше. Пока остальные ждут самой лучшей погоды, в нашем деле все с точностью до наоборот. Пурга? Отлично! Росомаха ждать хорошей погоды не будет», — говорит Николай.



Его группа во вконтакте, Он же в фейсбуке

@темы: Фотография, Полезные ссылки, Николай Зиновьев, Интересные факты, Животные, Photographers

07:39 

Акварельные города от John Salminen

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
John Salminen родился и вырос в городе Сент-Пол, что находится в штате Миннесота на Севере США. Там же выучился и получил степень магистра в Университете Миннесоты. В течение более 34 лет, Салминен был учителем в средней художественной школе. Параллельно с обучением учащихся средней школы писал сам картины, рос как художник.

John Salminen очень продуктивный художник. Если он не на очередных семинарах, выставках и прочем, то пишет в своей студии по 6-10 часов в день. В поездках собирает материал для будущих работ — фотографирует городские пейзажи, как и его жена, которая также является преподавателем и фотографом.

Джон Сальминен является одним из самых титулованных художников США.

Ныне Джон живет и творит в самодельном бревенчатом домике в окружении 160 000 квадратных метров соснового леса в городе Дулут, штат Миннесота.




Он же на Фейсбуке

@темы: Полезные ссылки, Интересные факты, Живопись, Акварель, John Salminen, Artists

07:37 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Современный американский художник Дэвид Чифец (David Cheifetz) пишет потрясающие картины. Его натюрморты светятся изнутри наполненные самой жизнью, удивляя контрастом чистых красок и минимальной композицией.



Его галерея на Девианарте

@темы: Полезные ссылки, Натюрморт, Интересные факты, Devianart, David Cheifetz, Artists

09:18 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Arefin фотохудожник, живет в Бангладеше. Примерно пол года назад у него появилось 2 милых кролика, которые так полюбились Арефину, что он подсел на их фотографирование. Арефин утверждает, что они очень фотогеничные. Фотопроект, посвященный кроликам, продолжается и по сей день, Арефин начал снимать кроликов своего друга. Ему нравится создавать красивый и волшебный мир для этих милых и пушистых созданий. Я думаю, что вы сами прочувствовали атмосферу мира, на этих кадрах.



@темы: Полезные ссылки, Кролики, Интересные факты, Животные, Photographers, Arefin, Фотография

09:14 

Улица полна неожиданностей: трёхмерный стрит-арт в Лиссабоне с эффектом иллюзии

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Уличный художник и иллюстратор Диого Мачадо (Diogo Machado), также известный под псевдонимом Add Fuel, представил на одной из улиц Лиссабона новую впечатляющую работу. На этот раз Мачадо создал потрясающую иллюзию, от правдоподобности которой некоторым горожанам становилось не по себе.


Глядя на облупившуюся краску, за которой явственно проступают причудливые узоры керамической плитки, прохожие переставали верить своим глазам. Действительно, работу Мачадо едва ли можно принять за рисунок на обыкновенном электрическом щите. Художник и в этот раз не отошёл от своих принципов – его творчество всегда отличали особая скрупулёзность и внимательность к деталям.


@темы: Artists, Diogo Machado, Street art, Иллюстрации, Интересные факты, Полезные ссылки, Фотография

09:09 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Теплые коты от Gu Yingzhi.


«Все могут короли» уверяет нас одна небезызвестная песня. Правда это или нет – вопрос спорный, но то, что короли умеют рисовать, - это точно, и китайская художница Gu Yingzhi, которая ведет свой род от королевской династии Кинг лучшее тому подтверждение. Знаменитой ее делает не столько происхождение, сколько талант: за умелое изображение котов в Китае художницу по праву зовут «Королевой кошек», а ее слава лучшей из лучших в технике гохуа гремит по всему миру!




К сожалению, сайта у Gu Yingzhi нет, но в Интернете есть масса её работ.

@темы: Животные, Живопись, Gu Yingzhi, Artists, Иллюстрации, Интересные факты, Китай, Тушь

08:59 

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Мало кто из художников может освоить ненадежную легкость техники акварель с таким мастерством, как Абэ Тошиюки (Abe Toshiyuki). Все уважение и восхищение, которое испытывает японский народ к своей природе в полной мере отражено в работах этого художника-реалиста. Он родился в городе Саката Сити в 1959 году, и с самого детства проникся восхищением к великолепию природы, которая окружала его. Тосиюки получил художественное образование в национальном университете Японии, и в течение 20 лет работал учителем рисования.
Работа в сфере образовании лишила его самой большой мечты: полностью посвятить себя живописи. Только в 2008 году художник смог сконцентрироваться на работе в живописи акварелью и жить за счет этого.

Не так давно Абэ уже начал заслуженно пожинать плоды своей работы, получив признание и успешно продавать свои реалистичные рисунки акварелью, благодаря выставкам в стране, а также наградам в нескольких из них. По его словам, он фокусируется на наиболее возвышенных вещах окружающего нас мира, "быстротечность реки, хрупкость лепестков вишни ..." - в его работах зритель найдет указания на философию жизни, которая культивируется японцами. Для него "искусство является зеркалом души смотрящего."

Он разделяет мысль о том, что "то, что мы видим, зависит от нашего настроения". Один из основных принципов в работах Тошиюки: не рисовать сцены с известными достопримечательностями, ставшие местами, которые зритель мог видеть раньше. Он предпочитает композиции более субъективные, отражающие внутреннее состояние каждого человека, который наблюдает за ними, то, что может быть представлено любым изгибом реки, опавшими осенними листьями или даже таянием снега.


Рисунки акварелью


@темы: Abe Toshiyuki, Artists, Акварель, Живопись, Интересные факты, Пейзажи, Полезные ссылки, Япония

07:34 

15 скульптур из дерева, которые вот-вот оживут

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
Итальянский скульптор Питер Демец с помощью простого долота и бесконечного вдохновения вдыхает жизнь в деревянные скульптуры. Питер Демец работает долотом и стамеской вдохновенно, со вкусом. Каждую морщинку, каждую родинку на теле своих скульптур он выделяет ровно в том месте, где видит силеватость и другие пороки древесины. Его скульптуры оживают, переливаясь оттенками цвета ровно в тех местах, в которых нужно. Так чувствовать дерево могут единицы, но ведь надо знать еще и анатомию, чтобы понимать, где выделить выпуклость мышц блеском, а где навести тень.

Питер имеет два высших специальных образования, интересуется культурой и историей возникновения скульптурного ваяния, организует выставки, очень начитанный интересный собеседник (во всяком случае, читать его интервью очень занятно). Почти каждый год он ездит по Италии со своей коллекцией деревянных изваяний и неизменно получает разнообразные награды.


@темы: Фотография, Скульптура, Полезные ссылки, Люди, Интересные факты

07:14 

15 волнующих картин Лоры Зомби

Soul of art
Жизнь как творчество и творчество как жизненный стимул. (с)
"Моё творчество это эффект галлюцинаций, полученный от звуков любимой музыки. А утечка мозгов повлекла за собой эффект текущей краски." Лора Зомби

Картины петербургской художницы Лоры Зомби — это соприкосновение наивного, доброго мира с жесткой реальностью. Всё это усиливается множественными подтеками акварели или акрила и чернил, нечёткими контурами и линиями. Её работы — различны по тематике и жанру. Но их объединяют общие мотивы — одиночество, соприкосновение наивного, доброго мира с жесткой реальностью. Всё это усиливается множественными подтеками краски и чернил, нечёткими контурами и линиями, отсутствием внятной композиции. Один из основных стилей Лоры — урбан-арт. Урбан-арт (городское искусство) – искусство граффити. Ее картины пронизаны наивностью, честностью и талантом – это всегда подкупает аудиторию.





Официальный сайт, Профиль на Девианарте.

@темы: Чернила, Полезные ссылки, Пейзажи, Люди, Лора Зомби, Интересные факты, Животные, Акварель, Devianart, Artists

Многогранное искусство

главная